第二百八十一章 一个人的乐队 (第2/3页)

>    而刘青山的配乐技法精细，得心应手，却未涉离调，始终在四个和弦之间闪转往复。

    这么高级的拨弹技术既从手法上显得高端，又在听觉角度上接了地气。

    在一个偏快的节奏下，和弦的更替周期居然达到了2拍/次，如此恐怖的密度。

    一个个高频下的外部音使用和恰如其分的切分，完成了创作动机的变化及延续，既增加了未解决的动机频率，同时也丰富了后续旋律的选择性。

    这首歌的好听之处就胜在了它的节奏性，对于喜欢音乐的人来说，听着它可以让情绪流淌起来感觉那么自然流畅，无论是何种思绪。

    节奏鼓点也很是配合，恰到好处，eon和follow之类简单的小词带动性也很强，可以让听者瞬间跟着节奏哼唱甚至舞动起来.

    观众席上就是这样的场面，几乎所有人都在随着节奏而摇摆着，眼神里发射着欣喜的目光。

    而且这首歌的歌词写的很好，工整，押韵，有趣，私人化又不失共鸣的那种广度和深度。

    更关键的是，这是刘青山在现场带给人们的震撼感，一个人就是一支乐队的超凡表现，和新颖的演唱风格，让诸多魔性旋律始终在耳边一直循环，一直叠加，这种神奇的现场效果真的好爽，使人觉得整个人都要快活的飞起来了！

    这是一首百听不厌的洗脑神曲，就如同可使人上瘾的魔咒念诵，一听之下就再也难以抑制。

    在单纯旋律上来讲，它是一种创作上的突破，脱离了以前的固有作曲模式，曲风梦幻超然，流行度爆率逆天。

    歌词虽然越听越让人心痛，但不是那种刻意的煽情，而是选择用轻快的节奏讲述不那么轻快的故事，没有生离死别，没有爱恨情仇，就是非常非常的真实，仿佛你和我都有过的经历。

    对于刘青山本人而言，这样的器乐伴奏全程的化简为繁，也是非常直观体现欧美乐坛与华语乐坛巨大差距的一曲，他很希望通过这首歌，来促进国内音乐界的创作思路。

    一曲奏罢，满场皆惊！

    仅仅是短暂的几秒钟之后，原本就站起身来舞动的人们，忽然间就爆发出了整耳欲聋的掌声。

    如果说之前很多人只看重了他的一身神奇功夫，但这这一刻起，同样没有人不会认为他还是一名出色的歌手。

    并且，他的创作能力和现场配乐的演绎方式，一点也不比他的动人歌声稍差，一样带给人深刻的印象和久久不能恢复的心潮涌动。

    或者说，在这一首歌之后，他迅速地在很多人心中从一个超级英雄变身为超级偶像，两者间并没有谁高谁低，只有更接地气的喜爱。

    不出所料，那种几千人高喊“alien”的声音再一次响彻而起，更伴随着某几位小女孩声嘶力竭般的嘶喊声，一下子就把当晚的节目推向了高.潮。

    连布伦达都一副

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    难以置信的表情，也许只有电视台的几位曾看到过排练的工作人员，还能保持住相对冷静的情绪。

    “没想到，没想到，刘先生在音乐上面有这么高的天赋，香江我去过